架上畫的先行者

喬爾喬內（Giorgione，1477—1510），著名的義大利威尼斯畫派畫家。喬爾喬內是第一個真正意義上的義大利威尼斯畫派畫家，架上畫的先行者。喬爾喬內是威尼斯畫派成熟時期的代表人物，他原名喬爾喬·巴巴雷裡·達·卡斯特佛蘭克，喬爾喬內是他的乳名，含有“明朗”、“幽雅”的意思。

《所羅門的審判》

與提香年少時結成深情厚誼

喬爾喬內出生於威尼斯附近的小鎮卡斯泰爾弗蘭科（Castelfranco）。後前往威尼斯，曾隨喬萬尼。貝利尼學繪畫，與著名畫家提香同學。曾被聘用為名流畫肖像，為大型建築物，宮殿和教堂裝飾壁畫。

繼他之後的威尼斯另一位大師提香，也和他同師學藝。後來由於兩人的過失，老師一氣之下把他們都趕出了畫室 。喬爾喬內以後之所以能與提香長期合作，可能與年少時結成深情厚誼有關。年齡較小的提香也把這位師兄奉為師長。也是他和提香合作的最後一幅傑作。

《年輕男子的畫像》

《勞拉像》

英年早逝

關於畫家喬爾喬內的生平我們所知甚少，他英年早逝，32歲就告別人世。喬爾喬內的傳世真作大約只有5幅，一生中也僅創作了30餘件作品，但喬爾喬內仍不失為盛期文藝復興的繪畫大師之一。喬爾喬內那田園詩般抒情的畫風和對色彩、風景的開拓，以及畫中流露出的人文主義思想，給以後繪畫發展以深刻的影響。

《聖母子在帕多瓦聖安東尼和聖偌史》

《國王的崇拜》

神秘的威尼斯畫家

喬爾喬內是個神秘的人物，他的作品一般都不署名或標明日期。他的早期作品受到喬凡尼·貝利尼（Giovanni Bellini）和德意志畫家丟勒（ Durer）的影響。

但他很快就形成自己的風格。在他的作品中，風景的地位越來越重要，人物似乎融合在奇特光彩的大自然裡（《暴風雨》、《三個哲學家》）。喬爾喬內也畫過肖像和《年輕男子像》（Portrait de jeune homme，柏林達勒姆，國家博物館）；《羅拉像》（Portrait de Laura，維也納，藝術史博物館），這些作品以其簡明的技法和綜合力，開創出威尼斯肖像藝術的新時代。

喬爾喬內還畫過壁畫（1508年，威尼斯，現已毀壞），創作過宗教題材的作品：《聖母閱讀》（la Vierge lisant，牛津，阿什莫爾博物館）。但他的絕大部分作品是在小塊畫布上作的油畫。這些油畫旨在滿足新一代藝術大眾的需求。他們希望用世俗藝術品裝飾自己的住所，而不願意資助掛在紀念館或教堂的大型繪畫。

《三哲人》

這是取材於傳統的宗教故事，即傳說所謂基督降生後前來朝拜的東方賢人。喬爾喬內並不表現任何與朝拜有關的情節，只刻畫三僧面壁論道和沉思冥想的情況，因此也稱此畫為《三位哲學家》。

畫中三僧分別表現為老、中、青三代，前兩人站著交談，後者則坐著沉思，三人皆僅據畫幅右半部，左半部大膽地表現為幽暗山崖的一角， 遠景可見一片夕陽餘暉中的山林村舍。

人物姿態皆有特色，尤為傑出的是黝黑岩石和夕照遠景的表現，這樣大膽而又和諧的用色在文藝復興繪畫中尚無先例，也大大超過了他的老師貝利尼的水準，開闢了威尼斯畫派以色彩表現為主的特點。

《暴風雨》

《暴風雨》大約創作於1505-1507年，畫家喬爾喬內在作品右側描繪了一個披著圍巾的裸婦在給孩子餵奶，對面有一手持兵器的武土。畫面的中心是遠處的風景建築物，小橋流水及翻滾變幻的烏雲，近處還有建築廢墟的殘斷圓柱。整幅作品將大自然的風光放在主要位置，而人物似乎成為一種陪襯，這在當時是一個大膽的嘗試。據有的史家分析，《暴風雨》含有某種寓意，似乎說明了自然變化與人的關係，類似我國“天有不測風雲”的警世感。這幅畫的背景非常寫實，藝術家在表現遙遠天際的暴風雨徵兆方面所作的觀察是符合現實的，光與色都處理得很好，可以說是一幅獨立的風景畫。受喬爾喬內的影響，後世的畫家開始將對畫面背景風景的重視提到與畫面人物相等同的位置上。

畫家力求表現出在遙遠天邊暴風雨即將來臨，而眼前則是山雨欲來、溪水瓦木浸潤著奇妙的光與色的景象，烘托出音樂般豐富而協調的氣氛。關於此畫的題材與主題，研究者們眾說紛紜，無法弄清畫家的初衷。畫中少婦美麗的胴體以風景為襯托，表現出一種靜中有動、動靜互補的氛圍。

《牧羊人的崇拜》

此畫描繪一個陰沉的洞窟前，有一位聖母，她身披斗篷跪在聖嬰面前祈禱，左側兩個牧羊人從遠方前來朝拜降生的基督。這個伯利恆的洞窟已搬到距離卡斯特弗蘭科不遠的威尼斯郊外的靜謐田園之中。樹林及丘陵的綠色柔化了這座石山的風景，並與遠處模糊的阿爾卑斯藍色山群及寂靜的天空取得和諧。

畫家在此把人物與風景融合於神秘的氣氛之中，完成了他的繪畫革命。此畫毫無戲劇性的表現，一切要素均被引入理想的基督教徒的冥想世界，並透過純樸的大自然風最表現出來。

《朱提斯》

是畫家喬爾喬內在1510年創作的一幅油畫，油畫《朱提斯》起初是在木板上繪製的，後來被移到畫布上 。喬爾喬內的油畫《朱提斯》作品尺寸為66。5cmX 144cm，現收藏於艾爾米塔什博物館（冬宮）。

喬爾喬內筆下的朱提斯被表現得非常完美，她的頭髮整潔、平展，眼瞼低垂、目光下視，她似乎拿不動手中那把沉重的劍，只是勉強保持著現在這個姿勢。朱提斯的腳輕輕點在赫羅費恩的首級之上。有人認為喬爾喬內筆下的朱提斯是提埃波羅的聖母的原型，在後者作品中，聖母常用一隻腳輕輕地觸在一個球體上，或以勝利者的姿態踩住一條象徵邪惡的蛇。人們在波提切利的工作室裡，也發現了—張《朱提斯》（此畫現在懸掛在烏菲齊美術館）。畫中的朱提斯是—個正在穿越鄉野的青年女子，一手拿著長劍，一手拿著橄欖枝，她身後跟了一個女僕，在女僕頭上的籃子裡盛著赫羅費恩的人頭。