看完第二期《演員請就位》，整體感覺借用李成儒老師上一次的評價來說，就是“如坐針氈，如芒在背”。

如果說第一期只是郭敬明組給人這種感覺，這一期則是整場。

有好的表演，也有真正厲害的點評，

但整場重心的“戲劇衝突”似乎都已經跑偏到了戲劇之外，熱點話題爭議的“非表演”含量遠遠超過“表演”探討本身。

1

先說

背景音樂

。

《親愛的》橋段中的背景音樂，恨不得分分鐘砸到人臉上、捶著你喊“快感動啊”。

這也就算了，陳凱歌點評郎月婷和牛駿峰表演的時候，居然也配了非常恢弘的音樂。

舒心醬本來在認真聽他講話，覺得很有道理，

突然就被這存在感過分強烈的BGM切走了重心

，這是要幹啥啊？衛星要發射了還是航天員要落地了啊？

國慶檔那部談五毛戀愛插播登山的電影裡，劇情不夠、節奏不對、瘋狂用背景音樂來湊，

音樂越大氣磅礴越顯得內容乾癟可憐，

如坐針氈而且快聾了。

綜藝節目表演片段中試圖用“音樂加持催淚”也就罷了，嘉賓講話都恨不得配個進行曲圓舞曲，滿螢幕都是無形但巨大的“本末倒置”四個大字。

不知道是不是因為被罵太多，所以這期節目裡沒有“當觀眾是智障”的花字提示對話方塊，但換成了存在感過分的背景音樂。

本質上都是一樣的“以傳播點代替作品考量”，以壓倒性的輸出感操控觀眾。

出現花字也好、加持背景音樂也好，都是

以某種方式強調

“這裡請陪哭謝”“觀眾請看這裡，這裡請鼓掌”。

將完整作品的情緒體驗，割裂成“傳播亮點”；又認為可以透過轟轟隆隆的音量輸出完成情緒操控。

操控心態背後對應的“觀眾都是傻子”認知，有意思嗎？

2

再說選人。

原本，有實力的人惜敗是一個很能引起熱度討論的點，在任何型別的選秀中都容易成為話題中心。

但薇薇三位都爭搶，郎月婷沒人要？

將重點完全聚焦在“陳凱歌要和節目組硬剛賽制”的所謂“矛盾點”上。

這是選演員還是選話題。

薇薇成了“麵霸”，自己也說、沙溢也多次提“起點高、一夜成名”標籤，臺下坐著的趙薇才叫一夜成名起點太高吧，這也能叫“和趙薇一樣”，不覺得哪裡不對勁麼？

麻煩問一下成什麼名了？大多數人能認出來她是小蘇明玉就不錯了，能叫得出來她本人名字的路人有幾個？

所以“吹捧”話術是為在為什麼劇情做鋪墊？

反覆貼“一夜成名”標籤，瘋狂拉高預期，三位圍觀導演下場搶人、最後李少紅導演反而選了另一位。

表演之外的每一個環節，都充滿了廉價劇本里的“戲劇張力”。

她的表演本身呢？就，就，就，就很一般啊。

3

再說一下郭敬明。

李濱口中郭敬明“調整以後好了一萬倍的劇本”，長什麼樣？

發現自己懷孕的妻子，跟老公說：我們離婚吧。

這都是什麼魔鬼劇情？

孩子丟了，夫妻心力交瘁、無法過下去要求離婚可以理解，有了新生命卻什麼都不說偏要離婚。

這是失孤話題還是狗血出軌劇本啊？

金靖你演這樣的劇情，我只能預設孩子爹另有其人啊。

或許換一位特別強大的演員來，可以將這位媽媽內心的痛苦合理化。但目前這個版本，我真的只能蹦出無數問號。

李濱演得很入戲，被陳凱歌導演誇的時候，郭敬明又來了。

賣慘也賣了。

“我是一個很少被誇獎的人”這樣的話也說了。

該“剖白”的也剖了。

但怎麼一絲真摯都感覺不到呢？

（這一段當然也要加煽情催淚的BGM啊）

演員需要有真情實感的初心，導演不需要嗎？

我終於知道他口中“中國第一部霸凌題材電影”為什麼那麼尷尬了，劇本和董力拖後腿都在其次，最重要的感覺不到他“真”的創作情感。

很適合當矯情表情包用哎。

這一期裡郭敬明依舊在顯示自己的“專業”。

第一招：拿專業概念唬外行。

陳凱歌提出的每句指導，不論是批還是誇，對錶演都有用。

郭敬明呢？也有用，不過對演員沒用、“表演的虛榮心”之類“提點”又大又空無法執行。不過對他自己很有用，可以刷出鋪天蓋地的“哇哦他好棒棒哦”話題。

第二招：高光時刻主要靠捏軟柿子。

張雲龍的《情深深雨濛濛》橋段，核心問題第一點是

瓊瑤劇太抓馬太“神經質”

。

趙薇和李少紅反覆強調這一點。

第二點是早年的標準真的不一樣，言承旭那版裡言承旭動手打杉菜，在如今的視角中難以想象。

兩位演員太畏手畏腳不敢改。

其實鍋本身不在演員，在原作和設定。

但郭敬明死磕演員，在嘴笨的張雲龍反襯之下，他真是巧舌如簧。

張雲龍的話確實很有問題，他說何書桓受過西方教育很驕傲，

沒講明白他想強調的部分

是“自尊受到太大傷害、太大刺激”、處於嚴重失常和應激傷害狀況。

慘被郭敬明抓住巨大漏洞“一個受過高等教育的人，表現更不應該這樣”。

你能說他講的道理不對嗎？

都對。

但隱隱讓人覺得很不舒服。

第一期播出之後，郭敬明相關話題出現了“去參加《奇葩說》”。

事實上郭敬明這個詭辯路數，到了專業辯手面前，被拆穿還不是分分鐘的事情？

論知識儲備、邏輯嚴密、專業素養，他哪一條能贏黃執中馬薇薇顏如晶詹青雲？

他也就只能欺負張雲龍這種嘴笨的，欺負李誠儒老師這種

過於耿直且不注意話術的

。

和相聲演員比跳舞，和數學老師比寫排比句，和不注重穿著的程式設計師聊口紅色號。

不正是這個路數嗎？

渾身上下都透著精緻的聰明（雞賊），一絲一毫“真摯感”都沒有。

和郭敬明的“太想表現自己”相比，隔壁幾位導演實事求是很多。

陳凱歌導演幾個點的調整都好厲害。

無論是他說“這樣的場景姐姐見過很多次了，別過去抱他”，還是讓姐姐撕日曆弟弟撿的設計，改動的效果都高階很多。

所以我總是搞不懂隔壁《白晝流星》的作業他為什麼交成那樣。

直到他說關於花的那一段話。

他說郎月婷的角色，拿著一束花回來、處理掉枯萎的部分，是這個角色對生的渴望。

這本該是一個很寫實的處理，但莫名讓我覺得有些浪漫。

這種浪漫之氣，一旦失去壓制，恐怕就容易變成白晝流星裡那種“我的心就像春水一樣”的無根浪漫。

最後舒心醬想說幾個細節。

首先，臺詞發音。

薇薇和徐洋，一個穿著短褲頭髮都是溼的，一個穿著大背心，站在非常生活化的宿舍水房場景裡，“我和你的前途必然是不能共存的嗎，其實你早點告訴我我未必會阻撓你啊”兩句臺詞，發音方式、重音節奏卻都是字正腔圓甚至有些過於板正。

眼神是泫然欲泣看著情人，但前一句像念論文，後一句結尾處“阻撓你啊”的尾音語氣像教導主任。

略尷尬。

（插播一句，徐洋小哥哥演完站在臺上的時候，不能給他一件衣服穿麼？）

《親愛的》橋段中，反覆播放的那一條語言，來自產科醫生，內容很簡單“老韓我王醫生，你老婆懷上啦，恭喜恭喜”。

同樣，那一段

太字正腔圓，不夠生活化。

像“您撥打的電話暫時無人接聽”這種人工智慧語音，而不像人。

如果處理得更生活化，或者選有方言口音的或者不標準的普通話，可能都會更好。

其次，表演“模式化”。

陳小紜排練《情深深雨濛濛》的時候始終笑場，演完之後她說“這不能代表我的水平”等等言語，都滲透出她根本不相信這個角色。

問題是，

瓊瑤劇男女情很抓馬，但對爹的這個感情是可以演出“正常”質感的。

但陳小紜看寇正海的眼神，和她在《如懿傳》裡看來害主子的太監時的眼神，沒有區別。

一個“恨不得是陌生人”的父親，和真正的陌生敵人，看兩者的眼神怎麼能一樣？

所以有點明白了為什麼她出現在“選秀節目回鍋肉大軍”中。

再次，演員的“互相成就”。

隔壁章子怡是演員視角，她一直反覆說：對手戲要互相成就。

最直觀的感受，是看見熒幕裡出現《喊山》郎月婷的鏡頭，會瞬間不自覺產生對餘皚磊那個人販子角色的本能恐懼。

《海洋天堂》郎月婷沒被選中真的很可惜，但這個賽制讓我連可惜都懶得說了。

莫名覺得郎月婷和黃堯（《過春天》）有一些類似，期待在別的場合看見她們。

上一集播出以後很多聲音說“

勸董力早點轉行

”，其實他轉不轉行都沒啥“危害”，演成這樣以後沒機會接太多戲繼續禍害大家了。

而這檔節目坐擁陳凱歌金手指開掛、點哪提升哪的調教演員能力，坐擁李少紅的耿直可愛與超高業務素養、趙薇的高情商和踏實全面，還坐擁一批素質不錯的演員，最後呈現出的重點都是什麼？

戲拼命往“戲外”跑。

這一集我想勸節目組轉行。