在上週剛剛結束的Met Gala紅毯上，Louis Vuitton召集的明星軍團上演了一場“舊衣新生”的運動，從Sophie Turner和Gemma Chan，再到鄭浩妍，紛紛將往季的Louis Vuitton女裝系列混搭上身。

Gemma Chan在Met Gala上的造型來自Louis Vuitton 2020早春女裝系列（夾克）與2022春夏女裝系列（連衣裙）的混搭。

對此，品牌女裝藝術總監Nicolas Ghesquière解釋道：“能夠看到自己的設計延續生命力，沒有任何比這更好的感覺了。作為藝術總監，我的職責是不斷創作，但今年的Met Gala有機會迴歸以往的系列和設計，這是令人激動的。”在這場明星名流競相爭奇鬥豔的紅毯秀上，當他們以自信的微笑演繹著品牌過往的經典設計時，可持續的時尚觀念在潛移默化中得到宣揚與傳播。

而在不久前落幕的2022秋冬國際時裝週上，各大品牌的可持續實踐得到了進一步的發展，Stella McCartney繼上一季用菌絲纖維製成的Frayme包後，新季又嘗試從義大利酒莊中提取葡萄廢料來製作新款手袋；Chloé創意總監Gabriela Hearst則透過與位於阿拉巴馬州的黑人女性拼布社群Gee’s Bend Quilters合作，用庫存材料製作了2022秋冬系列中的拼布作品……

Stella McCartney以葡萄廢料加工而成的新款手袋。

Balenciaga在新一季中也嘗試了用以菌絲體為基礎製造的皮革外套。

Chloé 2022秋冬系列中由庫存材料製作的拼布作品。

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在可持續時尚特輯的第二期，我們繼續與業內創意人士們展開對話，瞭解這些深耕可持續領域的國際設計師們踐行環保的全過程，我們不僅能看到如By Waild、Rave Review等將回收再造演繹到極致的品牌，也能一覽先鋒設計師Iris van Herpen是如何透過3D列印技術，提出面向未來的可持續解決方案。

Iris van

Herpen

我設計的第一個3D列印服裝系列是2010年完成的Crystallization系列。當時我正在與兩位建築師合作，他們正好就在用3D技術設計他們的新博物館。而這種錯綜複雜的設計啟發了我對服裝的思考——如何將3D技術與高階時裝的傳統工藝相結合。3D列印的其中一個優點就是，在生產過程中不會產生切割的廢料。

Iris van Herpen 首次嘗試用3D打印製作的Crystallization系列。

Livia Schück &

Josephine

Bergqvist

Rave Review

可持續發展是Rave Review的出發點，也是我們建立這個品牌的唯一原因。4年前還沒有任何一家奢侈品牌從事升級改造的工作，所以我們認為市場上有一個缺口需要去填補。我們希望能夠結合對時尚的熱愛創造出理想中的工作。而我們也找到了方法：為地球做一些無害而有意義的事情。

Duran

Lantink

我從十幾歲便開始了服裝設計，只要看到別人丟棄的舊物，就會迸發再次利用的念頭，最近迎來品牌成立三週年，我升級改造了一些舊衣，包括一條Balmain復古連衣裙、一件上世紀60年代的皮草大衣和一件價值不菲的軍裝毛衣。

Duran Lantink 2021秋冬系列，

部分面料來自Balenciaga往季作品。

Conner

Ives

我總是在尋找新的可用材料，開發新工藝。這是一種持續而又充滿激情的進步。在倫敦的那段日子給我採購和使用二手材料的方式帶來很大影響。我把大部分時間都花在和朋友一起去慈善商店這件事上，簡直無法自拔。這些經歷塑造了我的動手實踐方式，我很享受那種尋寶的感覺。

Emma Chopova &

Laura

Lowena

Chopova Lowena

我們會花上幾個月甚至幾年的時間收集一些特定的織物，然後設計成限量版，有時會遇到合乎心願的當季主題，有時我們則在想如何展示它們最好的一面。

Chopova Lowena 2021秋冬、2022春夏系列

Iris van

Herpen

現在有很多漂亮的可持續材料可以用來3D列印。比如創新公司Pure，他們的3D列印材料透過捕獲並將二氧化碳轉化為惰性礦物來中和溫室氣體。

Walidal Damirji

By Waild

我想盡了一切辦法，參加拍賣，逛復古展，聯絡賣家，去車尾箱集市，你能想到的我都做過！不過現在稍微容易了一些，因為工廠和供應商也對此有所瞭解，建立意識、掌握知識至關重要。

Sasha

Payton

義大利零售商Morphine專案經理

我們的方式在於喚醒，為那些被行業生產出來又被遺忘的產品賦予新的生命力。我們利用義大利各地供應鏈倉庫內滯銷和剩餘產品中的服裝、布料和紡線，透過改制和重新組裝回收材料的方式，製作獨一無二的產品。義大利一直是公認的手工匠人之鄉。

Vintage Dior夾克 (John Galliano設計）、

Compendium 01：Pazzesca系列漁網長襪 均來自Morphine，

攝影：Eddie Wrey，

《服飾與美容VOGUE》2022年1月刊。

Marine

Serre

我們必須重新設計整個產業鏈，形成新工藝。生態未來主義是一種生活方式、一種行為方式，是一種重視從方方面面汲取靈感的方式。

Marine Serre 2022秋冬系列

Juan

Carlos

Pereira & Andrés

Jordan

Juan de La Paz

我們從當地社群代代相傳的智慧中學習如何在製作時尚產品的同時，保護好地球母親。拉美大陸擁有珍貴的文化遺產，其特點之一就是豐富的紡織資源。真正的當代拉美設計會自我升級。我們尋找替代材料，與當地社群合作，並珍視手工技藝。

絲結流蘇連衣裙、長裙 均為Juan de La Paz，

攝影：Eddie Wrey，《服飾與美容VOGUE》2022年1月刊。

Emily

Bode

Bode

去年春天，我們在自己旗艦店的隔壁開了一家裁縫店，顧客可以帶著他們珍愛的Bode風格物件，在這裡改制、修補或“儲存”下來。我們也正在社群開課，教大家如何讓衣服和布料世代相傳。

Mozhdeh

Matin

Mozh Mozh

我認為，所有藝術家都應從其周邊環境中汲取靈感。我在秘魯首都利馬推出的自有品牌，採用了秘魯傳統的紡織技術，用秘魯原產的羊駝毛、棉、羊毛紡線，以此推動迴圈經濟的發展，也是為了與當地匠人合作，將他們的技藝傳承下去。

圍巾、鉤針夾克、長褲 均為Mozh Mozh，

攝影：Eddie Wrey，《服飾與美容VOGUE》2022年1月刊。

Livia Schück &

Josephine

Bergqvist

Rave Review

大批次生產並不是我們的目標。但我們想要成長為一家更大的公司，這一目標的實現需要我們擴大規模。我們在每個季度都會逐漸向這一目標靠近。方法之一是將古著面料與新面料、回收面料、或是積壓的存貨結合在一起。但是我們的主要理念依然是使用古著面料，這始終是我們的標誌性身份。

Rave Review工作室

Iris van

Herpen

3D列印的最大優勢是，一旦你進行了數字化設計，就可以很容易地修改它以適應其他體型。如果你想製作更大型的作品，甚至可以透過演算法實現自動化。但大多數3D列印的材料都不能縫合，無論是手工還是縫紉機，所以我們不能用手縫拉鍊或紐扣。為了解決這個問題，我們用3D列印了一些經過精心設計的閉合裝置，這在當時是一個很好的解決方案，但對佩戴者來說並不理想。在那之後，我們開始在薄紗面料上面的3D列印，這使服裝更輕、更柔軟，我們最終可以流暢地把拉鍊縫合起來。

Walidal Damirji

By Waild

我們為每一件服裝的獨特性感到自豪，對季節性的一次性時尚不感興趣。我們的每一件衣服都是手工完成的，這個過程可能會很長。通常從面料開始，一件紡織品需要數年的規劃和構思。最近我們完成了一件19世紀愛德華時代的婚紗改造，變成了外套，它在推出後24小時內就售出了。

一襲19世紀愛德華七世時期的華麗婚紗，

被By Walid改為外套。

Iris van

Herpen

大多數3D列印材料都不像傳統絲綢那樣柔軟和耐用，但它變得越來越好。要讓一項技術取代整個行業，你需要所有品牌都開始與之合作，而這還沒有發生。這就是為什麼與傳統服裝製作相比，3D列印成本高的原因。因此，理論上，3D列印可以在沒有生產浪費的情況下引發一場新型可持續材料的革命，但前提是許多品牌都要投身於這項技術和機器的使用之中。

Iris van Herpen 2021秋冬高定系列

Walidal Damirji

By Waild

在過去的十年裡，我一直在很多藝術學校推廣可持續戰略，當我聽到看到越來越多的學生正在踐行著“回收再利用”這個方式時，我非常高興。畢竟這是為了我們，以及我們的子孫後代。

Livia Schück &

Josephine

Bergqvist

Rave Review

我們不相信傳統的時尚會有未來。從長遠來看，再利用與升級改造是時尚的唯一未來。因此我們對年輕設計師的建議是：現實生活中有無數的廢料需要被處理，繼續探索“回收與再利用”的新方式吧！

撰文：善來

編輯：Lexi Chen

美術：羅蘭、饒曉霓