拍極簡照,如何做“加法”才高階?
在拍照過程中
你是否也遵循著這樣一個原則
“做減法”???
著迷於極簡影像的我
在無意間發現了
義大利攝影師
Davide Urani
拍攝的極簡攝影作品
有趣的是他善於
“做加法”
在大面積的牆壁、空間、建築等畫面中
總會有那麼“一個人”
然而,這一小小的人物元素
卻格外的抓人眼球
他們的出現是具有一定規律的
本期的審美筆記
就讓我們一起來學習
如何在極簡畫面中安排
視覺興趣點——小人物
ˇ
· 審美筆記 ·
第15期
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Davide Urani
極具想象空間的極簡影像
◆
安排在畫面中間
讓其C位出道
同樣是極簡攝影,不同的人表達方式各不同。
對現代建築和極簡主義充滿熱情的
Davide Urani
,以自己獨有的拍攝手法——
“大場景小人物”
,探索“空間”、“建築”、“人”三者之間的關聯性。
他時常在極簡畫面的中間位置,加入一個人物形象,為廣闊的空間環境,注入一股生命力。
面對乾淨有序的城市建築牆面時,他會等待“合適”的人進入畫面中間。
俯拍運動場景,人物以運動的姿態出現在畫面中心,打破一片沉悶感~
這一人物的居中安排,雖看似是小小的點綴,但卻顯得格外顯眼。
同時,這樣的拍法,豐富了畫面構圖。在對稱的大場景下,賦予整張照片一種和諧與穩定感,當然也為觀者提供了視覺上的小驚喜。
◆
在畫面的三分之一處
靈活而不呆板
Davide Urani
是一名商業主管,並非是專業的攝影師,但因為熱愛攝影,他始終帶著好奇的眼光去探索這個未知的世界。
多數時間,在拍攝之前,他常常會先在腦海裡構思畫面,尋找合適的畫面構圖。
其中,將“人物置於畫面的三分之一處”是他的另一種拍法。
相較於居中法,置於三分之一處會顯得更加靈活些,他不限定自我的創作思維,似乎有種打破常規的叛逆感,在尋找極簡畫面秩序的同時,也想忠於個性的自我。
在碰到一些顏色較為鮮豔的背景牆時,他並不會隨意亂拍,他會搭配人物的服裝色彩,去等待、構建自己想要的拍攝畫面。
◆
置於延長線上
強化視覺的引導
在極簡攝影中,拍攝一些“大場景小人物”的畫面時,如若結合場景的特點,巧用線條,能夠在一定程度上強化視覺的引導。
這一點,在
Davide Urani
的作品裡,極為常見。
像各種樓梯、扶梯、道路或是大橋等,它們均存在視覺延伸性。拍攝時,他會讓人物置於延長線上。
Davide Urani
試圖捕捉建築細節及場景線條,透過真實存在的人,引導觀者的視線。
與此同時,寬闊的場景空間與孤獨的身影形成強烈的畫面對比,這又給觀者帶去視覺上的聯想,令人思緒萬千。
“我認為,在任何形式的藝術中都有一種淡淡的憂鬱,也意識到孤獨可以是一種詩意的情感,我試著在作品中強調這些概念。”
——Davide Urani
◆
留於框架之中
視線更聚焦
除場景中的線條,
Davide Urani
也會留意那些藏在空間一角的門與窗戶。
它們形成了自然的框架,拍攝時,巧妙地將人物留在框架裡,畫面即得到了點綴,視線又更聚焦。
耐心地等待,故意而為之,這框裡的極簡世界,妙而有趣,
Davide Urani
對於人物在畫面中的大小比例,也把控有度,恰到好處。
有時,他也會把所拍的框架極簡照做黑白處理,過濾掉色彩後的畫面,似乎也變得更加耐人尋味了。
◆
放在光影交界處
製造戲劇化瞬間
光影的存在,在有限的空間裡,豐富了畫面內容,它時刻變化著,捕捉的片刻,令人驚喜。
在探索極簡攝影的道路上,
Davide Urani
也會藉助光影進行畫面構圖。他的部分作品裡,視覺興趣點——人物的出現,就在光影的明暗交界處。
每一次的畫面定格,“光影”與“人”就像是在出演一場舞臺劇,強對比的畫面,極具視覺衝擊力,視線總會忍不住停留在分界處及人物的身上。
這一個個戲劇性的畫面,讓原本看起來冰冷無情的建築牆面,變得愈發有趣、且富有故事情節,任你自由想象。
或許,在一天繁忙的工作後,當你瀏覽到
Davide Urani
的這些照片時,想必你也會和我一樣,不自覺進入一種平靜的狀態,內心感到舒適而安靜吧~
這種極簡攝影中的加法,並非隨意的新增,它是攝影創作中思考得到的畫面結果。因為有所思,所以才會有所為。
當你也想為你的極簡照增添一絲絲的亮點時,那就試著加入“人物”元素吧~
最後,關於攝影中的“加法”,你有何想法嗎?趕緊來評論區聊一聊吧~
以上就是今天的分享了~如果你喜歡本期的“審美筆記”,請記得給我
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