10月16日晚，2022 春夏上海時裝週的紅庭秀場化身為一片海洋，大船桅杆聳立，揚帆起航，T臺形如海浪，模特穿梭折返，彷彿行駛在熙熙攘攘的航線上。

這是中國著名男裝品牌

利郎 LILANZ

旗下青年時尚系列LESS IS MORE攜手兩位新銳設計師呂典霖（ Tien Lu）和方芳帶來的閉幕大秀。從海上絲綢之路的起點，到上海時裝週的秀場，LESS IS MORE 2022 春夏系列以“光明之城”為主題，溯源利郎品牌的誕生地：泉州，將一座古城的獨特魅力融入到當代男裝的設計細節中，邀請觀眾共同回望一座城市的文明歷程、探尋一種當代的服飾精神。

泉州，地處中國東南沿海福建之東南海濱，山環水繞。宋元時期，泉州在繁榮的國際貿易中蓬勃發展，成為各國商旅雲集、多元文化交融的“東方第一大港”，也因此被聯合國教科文組織認定為古代海上絲綢之路的起點，2021年成功入列《世界遺產名錄》。千年風華，沉澱了這座城市的精神氣質，它是閩南文化的發源地，也承載了中華農業文明與世界海洋文明的互動與交流。

當代泉州亦是中國時尚的重鎮，從這裡走出了利郎等一批中國領軍品牌和企業。這座城市的文化自信、開闊視野、博大胸襟、卓越智慧、自強不息以及勇於開拓的精神追求早已鐫刻在利郎品牌的基因裡。

呂典霖和方芳都畢業於倫敦時裝學院男裝設計專業，2015年底在倫敦成立男裝設計師品牌CONSISTENCE。對於他們來說，與利郎 LESS IS MORE 的合作是一場大膽而深入的嘗試。在利郎實力雄厚的服裝供應鏈和專業團隊的通力支援下，兩位設計師將海上絲綢之路的文化內涵、泉州歷經千年儲存至今的景觀和標識性的圖騰元素融入男裝設計，在上海時裝週提供的絕佳舞臺上，以現代服飾時尚續寫“光明之城”的未來，傳遞友善、包容、互惠、共生、堅韌的海洋文明。

再現“光明之城”：

當代男裝

與古老城市的對話

1271年，猶太學者兼商人雅各（Jacob D’Ancona）從義大利安科納遠航來到中國泉州港，留下了這樣的記載：

“它（泉州）是一座不同凡響的城市，

街上有如此眾多的油燈和火把，

到了晚上這個城市被映照得特別燦爛，

人們稱這座城市為‘光明之城’”。

在雅各之後，馬可·波羅抵達泉州，也為這裡的繁盛所折服。在他的筆下，這座城市是“世界上最大的港口之一，大批商人云集這裡，貨物堆積如山，難以想象……這個地區風光秀麗，民性和平，喜愛舒適安逸，愛好自由。”

“泉州是利郎品牌的誕生地和總部所在地。這是我們與利郎的深度合作，同時又是在上海時裝週的首次走秀，我們希望做出真正與中國文化相關、與品牌基因相關、能將城市與服飾精神脈絡連線的作品。我們把目光放回泉州，深入考察後發現這是一個特別有歷史沉澱和傳承的地方，我們決定從這些深厚的積澱中汲取養分，著手展開設計工作”，提起本季的緣起，方芳這樣說道。

泉州是一個活著的城市博物館。自南朝設定郡治，經各代不斷增築、修繕、擴充套件，泉州城內及附屬區域蘊藏著豐富的歷史遺存。這些遺存遍佈於人們生活的周遭，來自世界各方文明的特色建築比鄰而居，包容萬方。

刺桐花、燕尾脊、帆船、東西石塔、航海羅盤、纜繩、漁網……100多件蘊藏著泉州特色元素的時尚單品出現在2022 春夏上海時裝週閉幕大秀的舞臺上，兩位年輕設計師以獨到的視角很好地詮釋了這座擁有上千年曆史的城市。

“特別巧合的是，就在我們這季產品設計完稿後的一週，泉州申遺成功了”，方芳說。

7 月 25 日，第44屆世界遺產大會透過審議，“泉州：宋元中國的世界海洋商貿中心”成功入列《世界遺產名錄》，成為中國第56個、福建省第5個世界遺產專案。

此次申遺成功的專案包括開元寺、泉州文廟及學宮、清淨寺、市舶司遺址、洛陽橋、江口碼頭、老君巖造像在內的22處泉州代表性古蹟遺址及其關聯環境和空間。

從泉州古城任何一處眺望，人們都能看到開元寺內兩座建於南宋的石塔，指示著東方與西方。呂典霖和方芳被這幅跨越千年的圖景深深打動，他們邀請插畫家一道創作，將泉州城的面貌、石構建築的瑰寶，以線稿的形式繪製到服飾上。

和城市建築相通，在呂典霖和方芳看來，男裝設計亦是一種結構與材料交織的藝術。

兩位設計師曾為倫敦時裝學院的同學，熱愛西裝、襯衫等結構感鮮明的服飾設計，在相同的設計理念和追求之下創立男裝設計師品牌 CONSISTENCE，善用優質面料的組合，呈現精緻優雅、簡潔利落的風格。品牌成立之初便獲得 UKFT 英國時裝與面料協會的三年獎金支援，兩年之後在國際眾多年輕設計師中脫穎而出獲得 Giorgio Armani（喬治·阿瑪尼）的青睞和 CNMI 米蘭時裝工會的贊助，代表中國設計力量受邀赴米蘭時裝週官方日程走秀。

2016年，利郎推出青年時尚系列 LESS IS MORE，少即是多的理念，延續了利郎“簡約不簡單”的設計哲學，讓款式更輕便自如。而呂典霖和方芳的專業背景和設計思維與利郎的品牌理念高度契合。

在本季產品設計上，呂典霖和方芳突破了利郎男裝原有的以貼身立體為主的商務正裝版型，將之調整為寬鬆、簡約的西裝廓形（下圖），讓整體風格更具當代性與時尚感。

上圖：胡兵領銜走秀

“兩位設計師在海外接受時尚設計教育，擁有廣闊的視野，而這一次，他們的目光回到泉州，從這裡溯源，探索豐厚的在地文化，將之與服飾設計有機結合，而不是舶來時髦的主題、拼貼簡單的符號。這是可貴又超乎想象的。” 利郎品牌總監王俊宏說。

“刺桐”風物：

真正的時尚，可持續的設計

泉州風物繁盛，閩南溫熱的海洋季風氣候孕育了豐富的植被和自然景觀，也為一代代創作者提供了不竭的靈感源泉。呂典霖和方芳從中得到啟發，將植物的脈絡和海浪的波紋演繹到西服的印花和結構當中。

古代泉州因刺桐這種特殊的植物而得名。在兩晉和唐代之後的戰亂中，福建因為偏居東南，成為中原士族避難的重要選擇。海上商貿興起也促進了泉州的繁榮，五代時的節度使採取息兵安民的政策，大力發展商業和海運；又擴建城牆以御外患，環城遍植刺桐樹，每當盛開時節，全城花紅似火，泉州因此被稱作「刺桐」。

“刺桐花原本是紅色的，直接使用會很扎眼，尤其是在男裝中，所以我們只保留了刺桐花的肌理和形狀，將顏色調和為青花瓷上的藍色，一方面讓服裝更加現代，另一方面也是與海上絲綢之路的主題相契合——中國的瓷器從泉州出發，遠銷海外”，在後場，呂典霖指著一件印有刺桐花圖案的服裝向《華麗志》介紹。

上圖：刺桐花設計手稿與成衣

設計師不僅在視覺上呈現自然，更是在服飾開發的過程中踐行可持續設計原則。比如：

為減少織物的損耗，他們藉助製版演示技術進行精確設計，直到畫面達成完美狀態再進行布料的開發；

除採用羊毛和棉等天然易降解的自然纖維外，本季服飾使用了回收面料——這有賴於利郎 LESS IS MORE 正在進行的門店舊衣回收計劃，回收的衣物一部分被藝術家用於空間裝置藝術，另一部分則回到面料實驗室進行纖維分解和再織造；

藉助利郎實驗室的印染工藝，在環保染色的同時，最大程度地達成設計稿中的印花效果

巧用邊角餘料，將正裝製作後剩餘的布料用在配飾的設計上

這一系列可持續設計的背後是利郎堅實的供應鏈系統支撐。從2012年開始，利郎大刀闊斧地進行了垂直一體化改革，自建工廠、培養版師和工程師，甚至從源頭處建立可進行獨立紗線研發、印染的國家級面料實驗中心，完成了供應鏈體系的徹底升級。

在產品開發的過程中，呂典霖和方芳直觀地感受到利郎供應鏈的強大，“這在我們之前做獨立設計的時候是很難操作的，初次開發的印花大多很硬，達不到這樣的效果。這一次的印花經過自有工廠的多次後處理，到手的成品質感非常好，自然親膚、可以直接為顧客穿著。”

上圖：呂典霖（左）& 方芳（右）

利郎（中國）集團執行董事 & 副總裁胡誠初對此次合作評價道，“這次我們與兩位年輕的設計師合作，旨在把歷史的傳承和現代的先鋒時尚進行結合展示。對我們來說，時尚是要有文化、有靈魂的，沒有靈魂的時尚只是附庸風雅的空殼。所以只有把最美的生活方式和態度融入到日常生活中，才能說是真正的時尚。”

海洋精神：

兼收幷蓄與向上的力量

海上絲綢之路商業的空前繁榮為泉州帶來了豐富的物資和異域文明，遠航的商人在此定居，留下了他們生活的印跡。常年耳濡目染，當地居民也逐漸接納了來自五湖四海的外來文化，使泉州這座偏居一隅的海濱港口，迅速成為當時最國際化的中國城市。

作為古代海上貿易重鎮，泉州的絲綢生產和貿易十分興盛，史書上稱泉州“織染為天下最”。時至今日，泉州仍是中國紡織服裝產業的基地，透過不斷傳承和創新傳統紡織工藝，形成了包括抽絲、織布、漂染及後整理、服裝生產等流程在內的完整產業鏈。

紡織鞋服產業是泉州規模最大的傳統支柱產業，擁有萬億級的服裝產業叢集，彙集了數千家服裝企業。根據泉州市人民政府釋出的資料，2020年，泉州紡織服裝產量佔全國10%；鞋業產業方面，運動鞋產量佔全國40%、全球20%。

改革開放之後，泉州人發揮近海和僑資的優勢，迅速恢復外貿商業，融通海內外物資。僅2019年上半年，全市的外貿總額近千億元人民幣，出口企業達到3900多家，出口超億美元的企業16家。

在兼收幷蓄、包容共生的海洋文明和商業精神的浸染下，利郎銳意進取，勇於革新並引進人才。海內外的設計人才匯聚泉州，長期密切配合，持續推出原創設計。

胡誠初表示：利郎把“光明之城”泉州的海洋文化帶到引領國際時尚潮流的上海，這是海洋文化和海派文化之間最好的交流。

本季產品開發過程中，呂典霖和方芳設計了以海波紋為靈感的牛仔印花（上圖），並請來負責利郎牛仔產品線的日本設計師關口讓治（Joji Sekikuchi）給予技術支援——  他為利郎構建了從面料選擇、版型、水洗到設計的全套牛仔工作體系。2013年加入利郎前，他分別為日本牛仔品牌 Edwin、美國牛仔巨頭 Levi’s 工作逾十年。

同樣印有各類海波紋印花的厚底鞋（下圖），則透過利郎的鞋類生產線製作完成。這條線由經驗豐富的中國供應鏈團隊與加拿大設計師 Dana Niddery 協作，在短短兩年時間裡，從零到一建立。

在閉幕大秀的秀場上，兩位設計師立體呈現了海上絲綢之路起點泉州海港的場景和精神氣質。秀場設計經過了多次迭代，最初的版本以直觀的海洋、沙灘、礁石為元素，力圖營造出一種真實的港口氛圍。隨著思考的深入，並配合新天地紅庭秀場的空間特色，設計師轉而採用了更為靈動的方案，以船帆和桅杆作為秀場的核心元素，揚起的船帆和波浪式巡迴的T臺，配之以挺闊又不乏柔軟的服飾，讓整個秀場更具流動性，彰顯了海洋文明的開拓精神和利郎所推崇的“向上的力量”。

結語

利郎旗下青年時尚系列 LESS IS MORE 和兩位獨立設計師呂典霖 （Tien Lu）和方芳深度合作，以令人耳目一新的時尚語言讓很多人第一次瞭解到“光明之城”泉州和“海上絲綢之路”光輝的歷史篇章，感受到中華文明包容多元的一面，也為中國服裝品牌傳達中國文化精神開闢了一個全新的思路。

這種嘗試的成功不是偶然的，一方面，需要擁有雄厚實力的中國服裝企業對新銳創意力量秉持開放和包容的態度，對年輕設計師的創新實踐給予通力支援；另一方面，也需要在海外設計名校接受過嚴格訓練、才華橫溢的設計師真正融入到本土企業的運營機制中，以成熟的心態去平衡創意與商業的需求，同時也更積極地擁抱本土文化，從中汲取養分和創作靈感。

在接下來的文章中，《華麗志》將深入幕後，揭示成熟商業品牌與獨立設計師之間的合作細節和實踐經驗。

| 圖片來源：利郎

| 責任編輯：Maier