不知道大家發現沒有，最近的華語樂壇奇奇怪怪，出了很多意想不到的驚喜組合。什麼陳立農和蔡琴合唱《恰似你的溫柔》啊，陳偉霆和老舅合作《野狼disco》啊，都是阿槓平時想也不敢想的歌手搭配。

更奇怪的是，每一首都「很上頭」。當代哪個網際網路青年不是搖頭晃腦，迴圈播放著「森雷地發，窩想喲帶雷回噶」？

不得不說，這種想象不到的音樂組合有無窮大的吸引魅力，在洗腦的同時也讓人看到了一種全新的音樂可能。阿槓回想了一下，第一首帶給我這麼大沖擊力的歌還是2006年周杰倫和費玉清合作的《千里之外》。

在《千里之外》之前，沒有人試圖同框周杰倫和費玉清。但在這首歌出來後，大家才發現原來不同音樂風格不同時代的音樂碰撞這麼驚豔，也是從這首歌之後，阿槓開始極度偏愛「不尋常」的音樂組合。

正巧，昨天東方衛視官宣的新綜藝《中國夢之聲·我們的歌》霸榜了熱搜，好奇心使阿槓點了進去，隨即便發現了撲面而來的新奇感和熟悉感，這是什麼對我胃口的神仙音樂節目！

第一期節目裡，代表新聲歌手的許魏洲、周深、王琳凱、劉宇寧，將和費玉清、李克勤、任賢齊、羅琦代表的前輩歌手兩兩分組，演繹同一首歌。本來阿槓還擔心新聲歌手和前輩歌手碰撞不出火花，一看這個陣容，穩了，每一個前輩歌手都是各自領域的大佬。

算算出道年紀，新聲歌手和前輩歌手相差不少，彼此的音樂風格也大不相同，於是「音樂代溝」的Bug就來了。

按照節目規則，四位新聲歌手將在盲組隊前熟悉四首演唱歌曲，但隔著二十多年的距離，許魏洲和劉宇寧壓根就不會用留聲機和MP3！

劉宇寧：「這是什麼？我該用筆轉嗎？這個咋放啊？」啊哈哈哈哈，這手足無措的樣子是我本人了。

四位新聲歌手磕磕絆絆的聽完了歌，節目也到了兩代歌手在未知身份的情況下組隊的環節。

和傳統音樂競技組隊模式相比，《中國夢之聲·我們的歌》 的盲選配對模式更注重「聽歌識人」。不見面，不合體彩排，變聲交流，只能透過感受對方聲線的方式組隊，觀眾看的極其刺激，節目也把重心放在了「聲音」上，完全迴歸本真，非常敢了。

因為這種未知，在「面試」四位新生歌手的同時，前輩歌手們也表示了對他們強大的興趣，任賢齊直接說「我很好奇他們會把音樂帶到哪個方向去」

新生歌手們未來的音樂方向在哪兒阿槓不清楚，但他們與前輩歌手的新老碰撞倒是給觀眾開啟了新的音樂世界。

憑藉出色的嗓音和「拉丁舞技」，許魏洲在盲選階段成功與「隔壁老張」搭檔，重新演繹了一版《你是我永遠的鄉愁》。

費玉清老師自不用多說，作為華語音樂最具代表性的歌手之一，他穿著一襲西裝唱出了幾代人的青春回憶，但阿槓沒想到新生歌手許魏洲的表現也相當不錯。節奏清晰，感情充沛，和費玉清搭配在一起，一個飄渺自然一個低音纏綿，把《你是我永遠的鄉愁》唱出了新感覺，費玉清自己也說男高音和男中音的搭配很舒服。

於是這兩位不出意外的相互選擇，組成了一組。但當許魏洲說「家裡媽媽外婆都是費玉清老師的歌迷」時候，阿槓真實的笑出聲！你表達愛意可以，但不能隨意暴露費叔叔年紀啊！！！

節目播出後，#許魏洲外婆是費玉清粉絲#也直接登頂了微博熱搜，點進評論區簡直是大型追星現場。真·沒有哪一位奶奶年輕時不是小哥粉絲。兩代追星女孩的成功會師也直接打破了時代的距離。

如果說許魏洲和費玉清是「一見鍾情」組，那周深和「娛樂科醫生」李克勤的組合就莫名有「相親既視感」。

因為盲選的奇妙設定，他倆頗為創新的用粵語和普通話對唱的方式，演繹了張國榮的經典歌曲《追》。雖然互相看不到對方，也沒法進行眼神交流，但周深空靈澄澈的聲音和李克勤溫柔包容的聲線遙相呼應，在默契合作的同時，也很有畫面感，非常配了。

對於這對兒組合碰撞出的化學反應，費叔叔開心的狂點頭，一旁的任賢齊也誇他倆是「天作之合」。啊哈哈哈哈，這個評價惹得李克勤老師當即表示「我和太太結婚也沒有人這樣說過我們」。

費玉清&任賢齊：我不要你覺得，我要我們覺得。

這場「相親會」裡有配對成功的，自然也有配對失敗的。

作為Rapper的王琳凱在上場前一直心心念念想和女歌手合作，在變聲器的影響下他盲選了「魔王」任賢齊，結果小齊哥的聲音一出，小鬼當場愣住。

雖然不是和女歌手合作，但說唱和流行搭配的《夢醒時分》真的相當帶感。原曲表達的是比較悲傷的女性情感，可在全新的律動下，悲傷的情緒大大減少，自由灑脫的意味無限增加。

儘管旁人都很看好這個組合，可wuli小鬼有自己的堅持，最終沒有按下配對按鈕，很Slay了。最後一組的羅琦和劉宇寧也是如此，一首《你的柔情我永遠不懂》唱的嗨翻全場，羅琦得天獨厚的嗓音也完全不輸當年，但因為音樂風格的不同，也沒有實現配對。

巧就巧在，這兩組配對的失敗間接完成了小鬼想和女歌手合作，劉宇寧追星任賢齊的小願望，阿槓在這為陰差陽錯組激情鼓掌。

第一期節目四首歌聽下來，新聲歌手與前輩歌手對於同一首歌的演繹是完全不同的。前者帶著新一代音樂人的態度，演繹的方式更多元風格也更多樣，後者則是無可撼動的經典之聲，嗓音自帶故事感。

這樣的碰撞是很多觀眾期待並喜聞樂見的畫面，兩代音樂人在帶領觀眾重溫經典旋律的同時，也把自己對於音樂的理解詮釋其中，表達了自己的音樂態度。

當新生和經典交鋒，新人和老人的音樂思想發生碰撞，不同音樂觀開始交流重組，新的音樂世界才會開啟。這是華語樂壇年輕音樂的「溫故」，更是時代金曲的「知新」。

對於新聲歌手來說，這次合作是新交流新感覺；對於前輩歌手來說，是新嘗試新風格；對於觀眾來說，這是令人眼前一亮的新舞臺，是熟悉華語樂壇新歌手的方式，更是時代記憶的重新排列組合。

就拿王琳凱為例，在看節目前許多人對他的印象是男團，Rapper，選秀。但看過節目後才發現，小鬼現場開麥是穩的，實力線上的同時對自己也有清晰的規劃和認知。Rapper可以好好唱情歌，Rapper也可以撕掉刻板印象，定義自己的獨特標籤。

在快餐時代，我們有多久沒有好好聽歌了呢？歌單裡永遠是熟悉的歌曲滾動播放，新新增的歌曲不是不喜歡，但還是下意識的聽「老歌」。在這個時間路口，《中國夢之聲·我們的歌》給了我們一種可能，一種相容的可能性。

節目組的初衷是讓前輩歌手引導青春力量，讓新聲歌手散發青春光彩，讓華語樂壇永保青春面貌，這不僅僅是節目組的立意，也是觀眾真正期望看到的。

於是在看過第一期節目後，阿槓馬不停蹄的去補了《中國夢之聲·我們的歌》釋出會的內容。發現不僅僅是肖戰和阿雲嘎兩個顏霸同框了，在未來的節目裡他倆和很多新聲歌手也將和周華健、那英、黃凱芹等前輩歌手合作。不知道他們會演繹什麼樣的歌曲，這次元壁破的真的令人心神愉悅。

毫不誇張的說，看了這個神仙綜藝，每週都有新期待。

不斷湧現的新生歌手，永遠經典的前輩歌手，在觀眾不知道的角落裡，歌手們都在為新的音樂風格做著大膽嘗試，華語樂壇也一直在努力前行。

作為觀眾的我們能做的，就是真實的，直觀的，誠摯的講出自己的感受，為他們的新嘗試提供第一手的肯定和批評，並和他們一起期待更好的音樂出現。不說了，阿槓去給新聲歌手和前輩歌手選歌了！