講真，氧叔又被第一屆青龍電視劇大賞的紅毯頒獎現場無語到。本該是星光熠熠的陣容，可這星光也著實有點暗淡。

林允兒、韓孝周、李惠利

美人們的紅毯妝造平平無奇就算了，

就連視帝視後的同框也是親切感大於星味兒。

憑《柔美的細胞君》成為最佳女主演獎的金高銀，裝扮只能讚一句清雅。

而斬獲最佳男主演獎的李政宰，一身銀灰西裝的機能現代感，總算把觀眾印象從《魷魚遊戲》中那個憨厚善良的角色中拉出來一些。

當然兩位演員確實都是有演技+有觀眾緣的型別

客觀說，金高銀這次紅毯妝造思路沒問題，芭蕾舞女演員般的低盤發+淺藍色抹胸紗裙主打優雅仙姬氛圍。

只是這種大場合上的紗裙對垂墜感+平整度的要求極高，紗裙質地稍微再差一點就會有影樓感了。

在高亮度環境下的動態美雖仙但少了些氣場，獲獎時燈光壓暗後整體質感提升，才給素裙染上些許視後氣場。

靜態比動態更強調紗裙材質的質感

金高銀的美一直都是更有實感的型別。

從膚質到穿搭，瓷實的清新比朦朧的夢幻更適合她。

換句話說，這種紮實的美讓她更有身份感。

雖然還是同樣細鼻小眼的清秀五官，可帶有光澤感的是能給她帶來明星的氣場。

這也在側面解釋了為什麼南韓紅毯造型總是顯得小裡小氣，

因為一個人呈現出的身份感與地域審美風格息息相關。

氧叔前幾天還看見過一張舊照，27歲的金泰熙和24歲正是青澀的唐嫣合照。

照片裡金泰熙的狀態確實很好，但仍舊在金色的禮服外套上黑色的西裝，單從

服飾的亮眼程度

上，竟硬生生被唐嫣的銀色壓下去了。

淡雅≠慘淡，

今天就來聊聊不同地域審美風格對日常生活中的身份感+氣場感穿搭有哪些借鑑意義。

《安娜》| 富貴大小姐鄭恩彩

01

被清水系審美支配的南韓紅毯

大家都知道南韓紅毯審美拉胯不是一天兩天了，之前是因為有大國對比所以還有理由說風格不同。

如今在都是“自己人”的戰場，更能看出被清水系審美支配的紅毯，還能剩下些什麼。

南韓單一民族的面孔特性，決定了美貌大資料裡的清秀感是主流審美，

這也直接影響到她們更適合甚至可以說只適合淡雅系的風格妝造。

金泰熙、全智賢、孫藝珍、宋慧喬 | 長盛不衰的四大名品顏

濃墨重彩的衝擊感在這裡行不大通。哪怕是沈銀河、李英愛這種國寶級名品顏，

也只是臉型略圓潤鵝蛋+五官比例略大而已。

沈銀河的氣質要更古典一些且身份感來得更自然

金字塔尖前輩們不需過多修飾就足夠秀麗的面孔+貴圈內嚴重的論資排輩情況，是導致如今紅毯星光暗淡的主要因素。

四大名品顏得常見紅毯造型

大美人們不是黑白灰就是裸粉色系的紅毯造型，

不僅影響了後輩風格審美傾向，也對後輩不同的風格審美產生壓制。

比前輩還亮眼的絢麗有“以下犯上”的嫌疑，這就導致整體無突出的驚豔隆重美，所以這次青龍獎獲獎者們黑壓壓一片也就不足為奇。

從左至右 | 青龍男女配角獎、男女新人獎

比較敢穿的都是一些資歷深的實力派，不受流量制約反而更無懼表達自我

。就像1976年的金周玲，也在《魷魚遊戲》裡貢獻了驚豔演技。

左：第28屆演員工會獎頒獎典禮紅毯 | 右：第1屆青龍電視劇大賞紅毯

而那些在鏡頭裡永不褪色的美，都是看似簡約又無法被人輕視的存在。

綾羅綢緞、珠寶刺繡，每一處細節與豔麗都恰到好處，這才是群星璀璨的象徵。

1997年戛納電影節，真正的星光熠熠

02

塑造身份感的通用邏輯與細節

日常比較醒目的、有身份感的風格主要有兩種。

一種是復古濾鏡般的華麗存在感，

代表人物蒂塔·萬·提斯。

她的成功也源於她對風格的堅持，

幾十年如一日

地

對黑紅白高對比度復古造型+優雅做派，

強化了她作為明星的辨識度，也讓脫衣舞女郎這個身份變成受人尊敬的高階。

介於喜好+日常+身份感之間的穿搭造型

另一種是自帶社會屬性的貴氣身份感，

正如《安娜》中的真千金的扮演者鄭恩彩。

她的風格就是絕大多數長輩口中的、在各種場合中都大大方方的上檔次。

去logo化的穿搭因為足夠有質感+實感而顯得格外高雅，

這種風格是任何群體都能理解的審美。

自信真誠的笑容對身份感也是一大加持

與哪些高度隆重的、戲劇性強的精緻華麗感致帶來的身份感不同，以上兩種是在日常也足夠有實用意義的穿搭思路。

《致命女人》劉玉玲 | 什麼造型都蓋不住本體的貴婦感

同時，在增強身份感也有幾個通用且經典的審美邏輯。

首先，

服裝造型的整體性至關重要：套裝的設計+色系統一的搭配強於兩個對比色強烈的單品組合。

《安娜》中家千金在提升身份感時，選擇的就是不用顧慮是不是好打理的淺色系套裝，這跟舊時西方貴族愛穿白是一個邏輯。

而真千金的穿搭就非常四兩撥千斤，乍看很簡單卻又無法被人輕視。

不論是鄭恩彩的劇中造型，還是沈銀河的現實穿搭，都透出一種低調奢華的質感。

保證質感後的色彩選擇的邏輯是：當大環境是大團塊的單色時，對比色更突出亮眼。

就像茜茜公主的仙桃裙，單看花哨、合照醒目，材質本身的珠光感也更添一份光澤美。

左 | 2016年芭莎慈善夜

反之，當場景中絢麗的元素過多時，高飽和度的單一色會更突出。

正如在一群璀璨閃耀的黑中，單純的、啞光質感的紅更搶眼。

《維多利亞的秘密》| 不是C位勝似C位

別忘了露膚度對氣場的影響，這一點是貫穿始終的。

露膚度越大+服裝整體長度越短，反而越會損失身份感，略顯小家子氣。

這也是為什麼我們強調露上不露下，露前不露後，反之亦然的原因。

裴秀智 | 愛豆感、明星感、富家女感

最後，不要忽略細節對整體質感的加持。

髮質髮型的柔滑整潔與否，是區分類似造型誰更有身份感的關鍵。

同樣都是大波浪的美，光澤健康有彈性的髮質總是會顯得更高雅，無懼各種場合。

左：青龍紅毯上的甜美盧正義 | 右：第75屆託尼獎上的勞模姐，依舊是能接洗髮水廣告的秀髮

總體來說，

身份感源於一種恰到好處的妥帖。

披金戴銀的發跡感確實能彰顯身份，也是一種審美表達，不過細數各個被大眾傳頌至今的造型，都是那種看起來發跡很久的風格。

金泰熙 | 淡雅的造型讓略豔麗的五官看起來有種光華內斂的美

03

地域審美對應的實用生活場景穿搭

南韓的清雅

秀智私下穿搭以及大部分有質感的女人味造型都是氣質溫柔型，這種纖軟的風格很適合參加他人的生日宴、婚禮等場合。

如果是伴娘，

這種風格也是在被人

矚目

的同時，還不會喧賓奪主的穩妥穿搭。

清雅感的核心重點在於淺色系仙氣感穿搭+偽素顏感妝面。

因為已經夠輕，所以十分強調服裝面料的平整+垂墜感，髮型重在披散時無毛糙的順滑。注意拿捏好水光肌的程度，不顯得過分油光，

整體溫柔且無攻擊性。

按照這次金高銀獲獎造型思路來的，完成度+身份感更強的紅毯造型，是白玉蘭獎上的童謠。

左 | 高發髻規避了尖頭+低顱頂的視覺感受

韓系清雅還很適合用來塑造校花學霸+中性校霸的風格，因為更偏生活化的自然感。

這對女演員的cp感突然就有了

但韓系清雅想要更強的身份感+存在感，則需要強化量感+厚重感，

往中式風格看齊會讓她們看起來更大氣。

金泰梨 | 港風讓她的風情更勝，甚至有點亞版赫敏的感覺

中式的莊重

輕鬆拿捏男女老少、綜合看在場景適應性上比較完成的，還得是中式以及現在的新中式。

因為足夠大方端莊，所以更適合略顯嚴肅的、帶有工作社交屬性的場合。

包括且不限於上臺發言、領獎頒獎、工作會議、面試等等。

穿搭品味甚至比作品更火

跟穿彩色彷彿犯法一樣的韓系不同，中式看重穿紅著綠帶來的衝擊性美。

濃郁單一色彩的大國感穿搭+黑紅玫瑰妝面是

女性

萬金油，

服裝剪裁更利落+造型體量更大+對面料質感要求更高。

紅配綠永遠的神

髮型或披或盤總體強調整潔性，肌膚質感則傾向於霧面啞光感。

一套組合拳打下來，氣場+存在感+距離感都很強，身份感自然拔升。

大表姐MET GALA兩套紅毯最佳著裝 | 加了點灰調的紅綠色彩

這也解釋了為什麼鄭恩彩的世家貴女感如此真實，

一個是面孔自帶的大氣量感，另一個就是不拘泥於形式的質感穿搭，

在一眾小家碧玉面前顯得足夠有底氣且不同。

日和的甜美

日式甜美的特質在於，

它總能在小家碧玉與大家閨秀之間找到一個平衡點。

然後融入一些自身文化中的萌屬性，讓那些繁雜的、軟糯的、性感的風格看起來恰到好處。

一大種草機十元

因此更能拿捏那些有長輩出席的、生活式社交場合，

以晚輩、後輩的身份參加的世交聚餐等等。

另一大種草機森繪梨佳

日式甜美重在絢麗色彩的搭配穿搭+元氣感妝面，服裝更偏向於日常的小禮服感。

髮型花樣更多+髮飾往往與服裝風格統一，鄰家親切感更強，那份甜美也帶來了更高的包容度。

所以拋開一些正式場合，和適合作為私下穿搭的參考。

TGC東京時裝秀 | 適合大多數亞洲女孩參考的多彩穿搭

日系流行風格中相當一部分源於對歐美流行的演化，這點從他們鍾愛混血超模也能看出。

讓風格因地制宜的好處就在於，不同條件的女孩都能找到自己適合的風格。

日荷混血加藤娜娜 | 身高160cm，給了很多嬌小系女孩可以參考

日系花哨屬於把歐美熱辣中和後的甜辣感。甜美確實會讓身份感有些許損失，但損失的不多，整體依舊可以做到有氣場讓人無法輕易拿捏。

日美混血玉誠Tina

歐美的熱辣

客觀說，純正的歐美熱辣不太適合國內大多數時間的穿搭環境。它們

更適合那些小眾文化氛圍、私下社交屬性更強的音樂會、同齡人的派對等等。

會被長輩看成要麼太破的肯豆+要麼太辣的糖糖

辣度重點源於閃耀的華麗感穿搭+彩度與創意性更強的妝面。

同時露膚度更大+亮片等秀場元素更多，以繁複華麗突出隆重的身份感，

美豔感+戲劇性更強。

略撞臉的黛西、安妮·海瑟薇、達妹 | 尤其是達妹的性感很大一部分依靠高露膚度實現

而英年早婚的安雅，也完成了從“老錢”少女到新貴女性的轉變。

從低調質感到高調奢華 | 辣度拔升，身份轉變了

今年的潮流依舊是勢不可擋的復古回潮。

從上世紀九十年代文藝復興般熱辣的驚鴻一蹩，到如今致敬藝術般的熱辣絢麗，

高奢大秀對流行單品的影響是全方位的，那些有跡可循的風格都會漸漸成為代表身份品味的象徵。

從左至右 | Vivienne Westwood 1990、Schiaparelli Haute Couture 2022、Gucci Resort 2023

究其根本，

身份感本身也代表著一種具有儀式感的美。

它的存在並不是為了拉高變美門檻，而是讓處於不同年齡階段、身份狀態的人更好地理解對方的風格。

合理地運用身份感對幫助塑造個人自信氣場很有助益，也希望每個人都能找到適合自己的莊嚴美。